STAYING VALENCIA
Cristina Omarrementería: « Valence joue un rôle crucial dans mon travail »

Cristina Omarrementería: « Valence joue un rôle crucial dans mon travail »

Autodidacte, passionnée et amoureuse de la Méditerranée, c’est ainsi que se décrit Cristina Omarrementería (1988), une designeuse valencienne qui travaille avec des matériaux du passé, comme le fer, le verre et le marbre, pour créer des pièces intemporelles : « Ce sont des pièces romantiques, des objets anciens créés aujourd’hui, moitié meubles, moitié sculptures, en utilisant des matériaux et des techniques traditionnels », comme elle l’explique dans une interview au magazine AD Spain.

Cette fascination pour le passé n’est pas d’aujourd’hui, elle existe depuis longtemps. Cristina dit qu’elle est émerveillée par le travail réalisé derrière le fer dans la culture espagnole. Elle regarde les barreaux et les rampes en fer forgé des façades des vieilles maisons et s’inspire des formes et des textures qui ont été minutieusement travaillées par le passé.

 

Cristina Omarrechea en su taller - Fuente: Nuel Puig
Cristina Omarrementería dans son atelier – Source: Nuel Puig

Fidèle au dicton valencien « Pensat i fet », elle considère que son travail est intense mais en même temps spontané, improvisé mais rigoureux ; et dans lequel Valence, sa terre natale, joue un rôle crucial. Elle s’inspire de la nature et de ses traditions, observe les détails des constructions des maisons valenciennes, elle est contaminée par la joie et le rythme de travail des artisans locaux – avec lesquels elle travaille en étroite collaboration – mais surtout elle admire la lumière de la mer, qui, selon elle, « rend la réalité belle ».

Toutes ces expériences se reflètent dans chacun de ses meubles, notamment dans sa dernière collection, « Escenario Mediterráneo », où elle réinvente l’utilisation du fer pour créer des vases et des chaises uniques fabriqués par des forgerons valenciens. Sa collection évoque « la beauté éternelle de tout ce que la lumière méditerranéenne illumine, cette lumière qui rend tout élégant malgré l’usure du temps qui passe ». La designeuse explique que la philosophie de son travail réside dans cette fusion entre le passé et le présent : « Le fer conserve sa beauté malgré le temps qui passe, il devient même meilleur, la rouille change mais s’améliore, le salpêtre qui vient avec les vagues nourrit votre peau, il use le fer mais le rend plus beau. »

Ses meubles et objets de décoration peuvent être achetés à travers son compte Instagram et son site web ou lors d’expositions itinérantes dans divers endroits de la ville. Nous vous recommandons de suivre de près le travail de cette designeuse si vous êtes également captivés par le travail artisanal qui s’abreuve du passé et se fond dans le présent.

Mesita Clover en tonos madera - Fuente: Nuel Puig
Table basse aux tons bois – Source: Nuel Puig

 

Mesita Clover verde - Fuente: Nuel Puig
Table basse verte verde – Source: Nuel Puig