STAYING VALENCIA
Cristina Omarrementería: “Valencia speelt een cruciale rol in mijn werk”

Cristina Omarrementería: “Valencia speelt een cruciale rol in mijn werk”

Autodidact, gepassioneerd en een liefhebster van de Middellandse Zee, zo omschrijft Cristina Omarrementería (1988) zichzelf, een Valenciaanse ontwerpster die werkt met materialen met een rijk verleden, zoals ijzer, glas en marmer, om tijdloze stukken te creëren: “Het zijn romantische stukken, antieke voorwerpen die in deze tijd worden gecreëerd, half meubilair, half beeldhouwwerk waarbij gebruik wordt gemaakt van traditionele materialen en technieken”, zo verklaart zij in een interview aan het tijdschrift AD Spain.

Deze fascinatie voor het verleden is niet van nu, maar is reeds lang geleden begonnen. Cristina zegt dat ze zich verwondert over het werk achter het ijzer in de Spaanse cultuur. Zij kijkt naar de spijlen en smeedijzeren balustrades op de gevels van oude huizen en laat zich inspireren door de vormen en structuren waarmee in vervlogen tijden zorgvuldig werd gewerkt.

 

Cristina Omarrechea en su taller - Fuente: Nuel Puig
Cristina Omarrementería in haar atelier – Foto: Nuel Puig

Trouw aan het Valenciaanse gezegde “Pensat i fet”, beschouwt zij haar werk als intens maar tegelijkertijd ook spontaan, geïmproviseerd maar consequent; en waarin Valencia, haar thuisland, een cruciale rol speelt. Zij laat zich inspireren door de natuur en tradities, observeert de bijzonderheden van de Valenciaanse huizen, laat zich inspireren door de vreugde en het ritme van de lokale ambachtslieden – met wie zij nauw samenwerkt – maar bovenal bewondert zij het licht van de zee, dat volgens haar “de werkelijkheid mooier maakt”.

Deze ervaringen komen tot uiting in elk van haar meubelstukken, vooral in haar laatste collectie, “Escenario Mediterráneo”, waarin zij het gebruik van ijzer opnieuw uitvindt om unieke vazen en stoelen te creëren die worden gemaakt volgens de Valenciaanse smeedkunst. Haar collectie herinnert aan de “eeuwige schoonheid van alles dat door het mediterrane licht wordt verlicht, dat licht dat alles elegant maakt ondanks de sporen van de tand des tijds”. De ontwerpster legt uit dat de filosofie van haar werk in deze samensmelting van verleden en heden ligt: “IJzer blijft mooi ook al verstrijkt de tijd, het wordt zelfs mooier, roest verandert het maar maakt het mooier, het salpeter dat met de golven meekomt voedt je huid, het erodeert het ijzer maar het wordt er mooier van.”

Haar meubelstukken en decoratieve voorwerpen zijn te koop via haar eigen Instagram en website of op reizende tentoonstellingen in verschillende delen van de stad. Wij bevelen u aan het werk van deze ontwerper op de voet te volgen als u ook gegrepen bent door het ambachtswerk uit vroeger tijden en samensmelt met het heden.

 

Mesita Clover en tonos madera - Fuente: Nuel Puig
Clover salontafel in houttinten – Foto: Nuel Puig

 

Mesita Clover verde - Fuente: Nuel Puig
Clover salontafel groen – Foto: Nuel Puig